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霍春阳：对艺术的热爱始终是燃烧的状态霍春阳，美术教育家、著名书画家。河北清苑人，1969年毕业于天津美术学院并留校任教至今。原任天津美术学院中国画系主任、教授，现为天津美术学院美术馆馆长，美术学院教授、硕士生导师，天津美术家协会副主席，中国艺术研究院教授、博士生导师，中华文化发展促进会理事。同时承担着北京大学、清华大学、中国国家画院、荣宝斋等高校和重点艺术机构的教授和博士生导师。享受国务院特殊津贴。 各位网友大家好，今天我们邀请到的嘉宾是中国著名的艺术家霍春阳先生。今天在采访当中，我们会和霍老师一起分享他的艺术人生。
艺术家霍春阳 从小喜欢画画 自学成才 记者：霍老师画画到现在已经有五六十年了吧？ 霍春阳：对，学龄前就开始学绘画。 记者：那个时候家里有其他的人也是画画的？还是您从小就喜欢呢？ 霍春阳：从小就喜欢，家里面父母亲都不会画画。 记者：是属于天赋型的？ 霍春阳：也可能，原先爷爷是一个读书人，是清朝晚期的一个秀才。 记者：这肯定会有一些影响的。 霍春阳：也可能是。 记者：小时候都画些什么呢？ 霍春阳：什么都画，特别喜欢画马，人物也画，花鸟也画。 记者：小时候是有跟着老师学吗？还是你自学？ 霍春阳：自学。 记者：自学成才。 霍春阳：嗯，到大一点知道找老师了。 记者：那个时候更多的是临摹还是自己写生？ 霍春阳：有的是自己临摹，有的是自己想着画，儿童时期那个时候也知道画一些电影广告的一些人物，见什么画什么。
霍春阳作品 遇到好老师 受益匪浅 记者：能跟我们聊一聊您的第一位老师吗？ 霍春阳：我在上大学以前保定有一个老师叫陈建功，他那个时候教我画国画，还教点素描。这位老师对我考大学非常有意义，经常到他那去学习。到了大学以后，后来主要是跟孙先生跟得时间比较长，黑天白夜都在一起画画，一起待了五六年。 记者：您觉得这些老师里面对您影响最深的是哪一位？ 霍春阳：孙其峰老师。 记者：您觉得跟着他学习给您的绘画也好，还是在做人方面受益最大的是什么？ 霍春阳：做人上面，画画上面，都很受益。他又很勤奋，特别宽泛，教绘画教得也很好，遇到了好老师。 喜欢观察 对生活情有独钟 记者：喜欢花鸟、喜欢风景的人基本都会特别热爱生活，霍老师长期画花鸟画，一定也是一位热爱生活、情感细腻的艺术家。 霍春阳：对生活特别情有独钟，也从来不放过在身边的一些植物，包括看到的动物，都很喜欢观察。留意，观察，天天看，只要两个眼睛睁开就注意看这些东西，而且细心地观察它们。学会观察你才能够对事物有情感，你才能够画带有情感的绘画，是真诚的。这样来讲，你注意观察得深刻，深入，你表达得才可能深刻。 创作中的“初恋”《山花烂漫》的故事 记者：你的成名作《山花烂漫》这幅作品的创作初衷及环境能和我们分享一下吗？ 霍春阳：在1975年的时候，我们去泰山后石坞写生，在后山漫山遍野的石头，石头缝里都是一片片的黄花，非常漂亮，很动人。后来，回去就创作了这幅18平尺的《山花烂漫》，参加了第四届全国美展，作品被中国美术馆收藏。这幅画当时影响比较大，全国17个省市出版单位出版，可以说是很创纪录的一幅作品。后来，他们拍电影又有专程为这个事情到后石坞又去过一次，但还是第一次印象最深刻，那算是创作中的“初恋”吧，印象很深。 记者：就是一见钟情的那种感觉？ 霍春阳：对，终身都不会忘掉。
霍春阳作品 对艺术的热爱始终是燃烧的状态 记者：在您几十年的创作生涯中，您觉得那个阶段记忆最深刻？ 霍春阳：始终感觉都是很投入，热心劲儿始终在，一直处在发烧的状态，到现在还在燃烧。必须爱它，打动你以后，你才能表现得深刻。如果你对它没情感，你不会很深刻地去描写它。古人讲的“物我两化”，我画桃花的时候我就变成桃花一样，我画牡丹就要变成一个牡丹，你得了解它们。 艺术是需要真诚和投入 记者：您是怎么看待艺术创作和艺术市场这两者之间的关系？ 霍春阳：作为一个画家来讲，从我自己的观点来讲，只管画好画，就像一个老母鸡一天下一个蛋或者两天下一个蛋，它下蛋的意识并不是说我这个蛋卖了没卖，卖多少钱我再下，如果不卖我不下了，它是那样。画家你是画画的天才，你只管把你的画画好，具体经营不是画家的事情，如果要太关注那个东西，你可能不是一个太称职的画家。你的专职就是要生产出好的作品来，能够产出好的东西来，这是你重中之重的东西。如果你一边画着，一边经营，那就是你已经不纯洁了。艺术是要真诚的，投入的，你的心不能被污染了。
霍春阳作品 用作品体现高尚的精神是画家的天职 记者：现在很多年轻的艺术家，确实有一部分是经不起市场的一些诱惑，您作为前辈给他们的一些建议？ 霍春阳：这个东西可以建议，金钱的东西我们的祖先并不把这个东西看得很重要，“君子喻于义，小人喻于利”，我们是崇尚君子的。我们投入义与情感，这一点如果关注到利益上去了，你一定是一个不称职的精神产品的传播者，这样来讲，应该是精神是第一位的，把精神修炼好，而且用你的作品体现那些高尚的精神，中正的精神，博大的精神，朴素的精神，这才是你的天职。 做人来讲不光是说点实话，讲点信用就算好人，我们作为一个好人来讲要求是很高很高的。好人的品格是超出国界，超时空的，是人类精神生活的归宿，应该了解这个世界，顺应这个世界。这样来讲，这是一种大智慧的，那才是高等的人品。所以有的人说画画要不老实，做人要老师，讲不通，什么叫老实？尊重客观规律叫老实，不尊重客观规律的事情都是不老实的。 人品画品都应有一颗平常心 记者：您会给您的学生在中国画方面会传递一个什么样的精神呢？ 霍春阳：从人格来讲，人的最高境界要有平常心。什么样的是平常心？就是在天地之间常有的道理，常有的形象，常有的方法，这才是叫平常。为什么要平，那就是不能激荡了，就是你心里面不平你常不了。作为一个好激动的人，爱起火的人，这样的人寿命可能受到影响。年轻人容易激动，年轻人是不成熟的阶段，成熟了以后，一个得天道的人，他的感情内敛，情不外溢，感情平和，平才能常，不平是不能常。所以得到一个平静，只有平了才能静。从这一点来讲，必须感情淡泊，淡泊名利，淡泊志向，你的心才能平下来，静下来，淡下来，你才能够进入到大境界。你的人格到这种境界，你的画品，你就不会搞炫耀的形象，炫耀的笔墨，炫耀的情感，那都不是大道，也不是正道，也得不到天道。 记者：虽然看似简单的平静，但要做到这一点很难。 霍春阳：那就是有愤恨之心，有忧患之心，有恐惧之心，有好乐之心，都不能得其平，都不能得其正，都不能得其终。要能得到这种平，得到这种正，必须要去掉不产生这些愤恨，忧患，恐惧，好乐，都不显了，那就是得到永恒了。 记者：这就是一个漫长的过程，需要自己去慢慢修炼。 霍春阳：你要想得开，想得通，看得清，看得透，你才能够不激荡，才能够平静，不容易啊，人生一辈子很难平静下来。当别人诽谤你的时候，骂你的时候，你不动声色；别人在表扬你的时候，也不动声色。叫做宠辱不惊，到这种程度那是很少人能达到这种程度。 孔子、老子和佛家养育了我的精神世界 记者：您一直在画花鸟画，那么在花鸟画方面您特别欣赏哪位艺术家呢？ 霍春阳：崇拜宋代的、元代的一些大家，那时候他们的精神很平淡，很中正，很博大。还有孔子、老子和佛家的一些思想，释迦穆尼的一些思想，这养育我的精神世界。 记者：要想成为大智慧的艺术家，首先得有他的人格魅力？ 霍春阳：对，人品即画品。 为人民大会堂画“四君子” 记者：你的好多作品被人民大会堂、毛主席纪念堂、中国美术馆很多机构收藏。给人民大会堂里画画会有什么要求呢？ 霍春：人民大会堂约稿的时候，周总理以前有一个设计思想，他说人民大会堂以布置装点“四君子”为主。意思就是检验我们的人格、人品的地方，也是我们精神的向往，向君子看齐的一种地方。我们坐在人民大会堂就以君子的标准来要求自己，这一点来讲，我给人民大会堂画过兰花、竹子、梅花。 记者：在给人民大会堂画画的时候会是一种怎样的心境呢？ 霍春阳：庄重，很肃穆，而没有那种卖弄，没有那种妖艳，要朴素的，庄重的。 记者：当时都会是这种命题的作品吧？ 霍春阳：有命题，但是作为自己创作的时候，也得有这样一种要求，看看挂在什么地方，不是在寝室里面，是一种很庄重的国家殿堂，是代表一个国家的形象，要登大雅之堂的这样的标准。 记者：您觉得给人民大会堂画画，跟平时的创作相比，它的难度在哪？ 霍春阳：境界要高，要求这个画的质量高。一幅作品好坏还是要看境界的。 记者：目前你的状态还是很好的？ 霍春阳：仍然在追求境界，一无止境。 记者：就像一个修行者一样。 霍春阳：没有到头的时候，天外有天。 记者：您作为前辈给我们青年艺术家一些寄语吧？ 霍春阳：一定要继承我们祖先，我们要读一些圣人的书，贤人的书，要读经典。就是要参与他们的思考，我们才能提高我们的素养，我们看问题才能看得明白，才能抓住事物的根本，它才指导我们怎样做大事情，怎样做永恒的事情，这是必读的书，必修的课，一定要读书，读好书。
霍春阳作品 《中庸》、《大学》、《孔子》、《孟子》等书必读 记者：采访最后，请霍老师给我们的网友和青年艺术家们推荐几本必读的书籍？ 霍春阳：这几本书是必读的：《中庸》、《大学》、《孔子》、《孟子》、《老子》、《庄子》，读一辈子，要常读常新，这些书一定要学，这是立身之本，那是最高的教材，养育各行各业的优秀人物的教材。遇到问题以后，“不患人之不己知，患己不知人也，患己无能也”，总在虚心地学习，总在增加自己的能力，这样来讲，不怨天尤人，这是一条大道，使自己不断壮大起来。孟子讲“充实之谓美，充实而又光辉谓之大”。 记者：谢谢老师，辛苦了。 霍春阳：谢谢。 作者：罗丽娟（乌蓝） 注：原创内容，转载请注明来源及作者，谢谢！ |
