从“流淌”到“归藏”：徐彬觉一雕塑展于前海嘉湾启幕

2026年8月22日，“观象自然·隐奢于湾” 徐彬觉一雕塑展在深圳前海嘉里中心·嘉湾启幕。活动邀请全球知名雕塑艺术家徐彬觉一与梁志天设计师有限公司创始人、设计师梁志天展开对谈，并由嘉里建设南区副区域总经理唐安琪致开场辞。围绕“流淌与原点”“丰盈与力量”“归藏与材质”三个篇章，两位嘉宾从雕塑与空间两条路径，共同讨论自然、时间、人的感知，以及当代生活如何回到更安静、更本质的状态。

“观象自然”指向一种重新观看世界的方法：从天地万物的变化中感知生命，也在凝视外部世界的过程中回到自身；“隐奢于湾”则将这种精神尺度落入具体空间，使丰盈不依赖物质的堆叠，而体现为对时间、自然与内心秩序的珍视。展览与沙龙由此把雕塑、设计和人的日常感受置于同一现场。

三幕对话：从自然的“空”回到人的原点

第一幕“流淌与原点”从徐彬觉一的“流淌系列”展开。面对雕塑的静止与自然的流动，艺术家以“减而不加、一切皆空”的东方哲思回应时间如何被感知，并追问：当艺术定格流水，人们真正想留下的是什么？梁志天随后把讨论从“自然”转向“人”，从居住者的生活方式与精神需求出发，分享设计如何帮助人卸下外部喧嚣，重新抵达家的原点。

第二幕“丰盈与力量”进入“生肖系列”所呈现的生命形态。徐彬觉一谈及雕塑并非单纯的技术，而是为形体注入灵魂：不同姿态彼此映照，使生命的丰盈在差异和共生中显现。与之相对，梁志天以“不过度设计、不刻意表达”阐释空间的克制——设计不急于彰显自身，而是通过尺度、秩序与留白，在城市的繁华中保留一处可以安静下来的场域。

第三幕“归藏与材质”把视线从外部形态引向内心映照。徐彬觉一以“以像为镜、照见内心”谈“归藏系列”，并讨论一尊雕塑离开工作室、进入前海嘉湾后，如何在建筑、光线与人的行动中生长出新的意义。梁志天则从流线形家具、曲线、材质与细节切入，分享设计如何以克制的触感回应海湾，让“隐奢”成为经由时间沉淀的内在质感。

全球知名雕塑艺术家徐彬觉一

梁志天设计师有限公司创始人、设计师梁志天

当雕塑进入空间：从观看走向共同生活

作为全球知名雕塑艺术家，徐彬觉一长期行走于山川与不同文化现场之间，以天地自然为师，其创作持续关注东方哲思、生命形态与人的内在观照。从“流淌”的空与变化，到“生肖”的多样生命，再到“归藏”的向内凝视，作品并未给出单一答案，而是邀请观者放慢速度，在形体、空白与自身经验之间建立联系。

屡获国际设计大奖的梁志天，其建筑及室内设计实践以“以人为本”为原点，重视生活方式、空间尺度与材质感受。在此次对谈中，他将设计理解为一种退让与安放：不过度表达，也不以外显符号制造距离，而是让石材、木作、曲线和光线共同服务于人的感受，为艺术进入日常留出自然的位置。

艺术家的自然观与设计师的空间观由此形成呼应：前者通过形体与空白唤起观看，后者通过尺度与材质安放生活。二者共同关心的，是人在高速城市生活中如何重新获得专注、从容与内在平衡。艺术与设计也因此从彼此分离的观看对象和实用功能，转化为共同塑造生活经验的方式。

作为本次展览与对话的空间载体，前海嘉里中心·嘉湾将这种关于自然、空间与内心秩序的讨论，落入真实的生活场景。前海嘉湾所呈现的自然主义奢华，是一种向内求索的精神回归：它不以堆砌昭示身份，而以材质的本真对话自然。温润的肌理与克制的设计语言，使全球珍稀石材与光影、海景彼此共生，共同构成空间的呼吸。在这里，奢华不再是物质的炫耀，而是时间、自然与内心达成和解之后，那份坐看云起、心归自在的静谧与丰盈。

梁志天SLD设计全新自然主义奢华样板间正式开放

让观看留下痕迹：一场共同完成的现场

三幕对话结束后，现场来宾受邀将当天的感悟写在卡片上，散落的文字由此汇聚成一份共同完成的现场记忆。

在尾声环节，徐彬觉一与梁志天分别以一句话回应“如何让生活回归本质”。随后，嘉宾与观众合影，并移步参观雕塑展及空间现场，在作品、材质、光影与行走路径之间继续感受这场对话。

在一座持续加速的城市里，艺术的意义或许正是恢复人感受时间、环境与自身的能力。“观象自然·隐奢于湾 徐彬觉一雕塑展X前海嘉湾”从自然出发，经过雕塑与空间，最终回到人的内心；它所提出的，是一种更轻、更静，也更有觉知的当代生活方式。