2021年798艺术节开幕：当代艺术之路 乾乾不息

2021年9月26日，为期一个月的“2021北京798艺术节”拉开帷幕，以“展示优秀文化艺术成果，展现园区特色，讲好中国故事”为主线，内容涵盖主题展、平行展、艺术文创集市、街头涂鸦体验等数十项展览及活动，为金秋的北京带来一场精彩的艺术盛宴。

798艺术节由中共北京市朝阳区委宣传部、北京电子控股有限责任公司党委宣传部共同指导、北京798艺术区管理委员会和北京七星华电科技集团有限责任公司联合主办。

2021北京798艺术节全面启幕

2021北京798艺术节主题展策展人代表刘栗溧女士致辞

开幕式策展人与艺术家合影

展览随着9月16日《乾乾：寻找绘画之“意”》展的对外展出陆续拉开帷幕，本届艺术节的主题展由王萌、刘栗溧、杜曦云联合策展。主题展中的当代展名为“乾乾不息”，分为“美仑美术馆·圣之空间”展厅和“玫瑰之名”展厅两个单元，分述绘画与装置在当下的两种形态，具体分为《乾乾：寻找绘画之“意”》和《不息：传统的当代转化》。其中，《乾乾：寻找绘画之“意”》于9月16日至9月28日在“圣之空间”展出，《不息：传统的当代转化》于9月26日至10月10日间在“玫瑰之名”空间展出。

策展人杜曦云为嘉宾导览

乾乾，意指自强不息。

《乾乾：寻找绘画之“意”》 的参展艺术家为：刘丹、沈勤、徐累、梁铨、梁缨、张弓、杨黎明、吴笛笛、付蕊。

乾乾板块海报

798艺术区管委会书记、主任王春清致辞

策展人王萌

策展人刘栗溧

策展人杜曦云

当代艺术的语境中，绘画的可能性倍增。固守水墨的画家们眷恋并为之陶醉的，并非只是水墨这遇水后敏感洇渗的材料，而是直观感悟中氤氲浮现的“意”。“意”又与莫可名状但若有所悟的“道”紧密相联。对“意”有所感应，用美学的方式加以表达，就和中国本土文化传统血脉相连着，让它继续生长不息。至于体现为“水墨”还是更宽泛的“绘画”，或“绘画”之外的丰富媒材，其实无关紧要，尤其在当代艺术的理念和方法渐成常识的当下。所以，很多并非使用水墨的画家们的努力，也不谋而合的汇集于此。

刘丹 潇湘图 145x500cm 纸本水墨 2014

沈勤 山1 178·60cm 纸本水墨 2021

梁铨 茶的回忆之三 45·53cm 茶、色、墨、宣纸拼贴 2008

付蕊 一首蓝色的诗 II 布面油画 80x 120cm 2020年

吴笛笛《∞》200·140cm 布面油画 2020

徐累 《鹿顶记》 65×88cm 纸本 1998

杨黎明 灰白色系列 100·81cm 布面油画 2020

张弓 《三是一体2》 30x20cm 布面油画 2021

梁缨 荷动知鱼散 97·179cm 纸本设色 2018

这次展览中，刘丹、沈勤、徐累和梁缨都是从传统绘画出发，但在国际视野中来比对差异、开放汲取，形成各自的气象。梁铨和杨黎明，则是在开放中反溯本土传统。张弓、吴笛笛和付蕊，在带有天趣气质的具象绘画中靠拢超验。

“不息”，意指不停止、不灭。

《不息：传统的当代转化》的参展艺术家为：徐冰、展望、张羽、陈曦、李钢。

在当下的情境中，传统的、历史的、地方的、习俗的经验和认知，如同深流静水，越来越多的当代艺术人意识到了它们的重要性。但如何有效汲取、生动转化并经受“道”的考验，是具体微妙的课题。

以“替代性空间”概念呈现的“不息：传统的当代转化”装置展览现场

在国际视野中关注本土，在当代视角中审视传统，出人意料的观念结合和美学转化……这些都能让当代艺术在疲态中再获生机，并激活本土传统文化中尘封的精妙资源。

徐冰 芥子园山水卷（墨版）534·34cm 传统木刻、墨、纸本 2010

徐冰作品（局部）

展望 《45度假山石》 2010-2014 不锈钢 作品尺寸 590×132×65cm 艺游维港展览现场 香港

展望作品现场

陈曦 《迷途》 木雕高300cm 底座150cm 木船390cm 总长1350cm. 绘画 木质雕塑 2021

陈曦作品局部

这次展览中，徐冰把《芥子园画传》中的程式化符号按自己的理解重新组合，形成承载着他个人理念的山水长卷。《芥子园画传》是对中国传统山水画法的符号化、程式化归纳。展望让不锈钢复制的假山石拔地而起，多种机遇汇聚于45度，催动陌生化的效应。张羽用手指摁压现成物，艺术家的生命与自然生命相互遭遇。水+茶浸入宣纸的《上茶》，还原材料本身自然性的呈现过程。陈曦的“兔子”指向一个个柔弱的生命体，多维度意向重叠交织。李钢把地上的石头按自然散落的距离一一相连，形成大地上的星座。

李钢《星座-莲池》 最高尺寸330cm，宽60-90cm，石头、大理石胶、钢铁 2013-2015

李钢作品现场

张羽 《上茶》 宣纸、茶碗、综合材料，2021

两个展览组合为“乾乾不息”。来展示和探讨终身求道的状态：求道之心，乾乾不息，有不知老之将至。时空的刷新、思路的更迭、灵光的闪现等，能让人走出固化的观念和方法，不落窠臼，另辟蹊径。这些艺术家们遭遇并反映着各种可能性，将感悟的“道”经由巧思妙手转化为生动可感之物，亮相于观众眼前。

798艺术节全貌

策展人简介：

王萌，1983年生于山东，北京人。知名策展专家、艺术评论家，中国美术馆副研究馆员。中国美术批评家年会学术委员、中国美术家协会会员、北京美协策展委员会委员、北京工笔重彩画会理事。大学与研究生均毕业于中央美术学院人文学院艺术管理专业，长期从事全球语境中中国当代艺术研究、中国体系中当代艺术和主流美术的比较研究、新艺术动向观察。2010年以来在中国美术馆参与策划和组织近200场展览。在艺术界策划大量学术展览，其中独立的策展作品两次被文化部评为全国年度优秀展览，三次被北京市文化局评为北京年度优秀展览。在核心期刊发表10篇论文，发表艺术评论50万字，出版研究书籍合200万字。出版11本学术著作：理论专著有《美术馆作为“文化发生场”的启示》；著有三部实验报告《来自水墨的新语境》《抽象艺术新一代》和《今日绘画中的媒介与方法》；主编三部研究室报告《图像研究室：水墨进程的一种“显象逻辑”》《绘画发生中的观念和语言》《运行中的“非形象”》（编著）；主编《中国意志——当代中国绘画》《从现代出发》（副主编）《视觉乐园——于幸泽的艺术世界》《敞开视野：水墨的生态》。

刘栗溧，ccaa中国当代艺术基金会主席，学骞助学基金会主席，首届香港M+视觉博物馆希克奖联合主席，M+视觉博物馆创始赞助人，苏黎世艺术大学中国当代艺术专项文凭课程讲师。刘女士毕业于英国威尔士大学获硕士学位。是中国古典艺术收藏家，长期生活、工作在北京和香港。

杜曦云，1978年生于山西，现居北京。2000年于陕西师范大学美术学院油画系，获学士学位。2006年于四川美术学院美术史系，获硕士学位。曾任上海昊美术馆副馆长、上海喜玛拉雅美术馆副馆长。艺术观点著述于各类杂志和出版物，并曾创办和主编《艺术时代》等刊物。

曾策划多个展览和项目，近期包括：我与博伊斯·王广义，上海昊美术馆，2021；武汉·赵半狄的小窝，武汉美术馆，2021；确实中的冲击：上海首届全球 NFT 加密艺术展，上海西岸·油罐艺术公园1号罐，2021年；我与博伊斯·尹秀珍，上海昊美术馆，2021；我与博伊斯·赵半狄的小窝，上海昊美术馆，2020；联合构筑，苏州金鸡湖美术馆，2020；我与博伊斯·杨振中，上海昊美术馆，2020；我与博伊斯·周啸虎，上海昊美术馆，2019；上海文件：匀速运动，上海喜玛拉雅美术馆，2019年；蒙塔达斯：亚洲礼仪，三影堂摄影艺术中心，2018年；今日之往昔：首届安仁双年展，2017年；走向未来：马德里·北京音乐潮，塞万提斯学院，2017年；萧条与供给：第三届南京国际美展，百家湖美术馆，2016年；北京·798诞生纪（2002-2006），宋庄美术馆，2016年。