新展预告｜ 成双：大漆与琉璃——一场色与空的欢喜，李鼐含、徐升双人展

2月14日，是西方的情人节，也是凛冬过后，春天的序曲。頌艺术中心，十分欣喜地迎来了「藏家厅」的第二个展览，由旅美女性艺术家李鼐含和雕塑家徐升，用来自东方最古老的技艺：大漆和琉璃，造境造艺，为观众呈现出一个奇妙空灵，亦绮丽神秘的艺术幻境。

「頌艺术中心」在其创始之初，名称内蕴含的「頌」，就来自《诗经》“风.雅.頌”，我们亦期望以当代艺术，来呈现中国古典艺术和美学的当代表达。此次，我们选择了两位迥然不同，又偕趣盎然的艺术家和他们的作品: 李鼐含的大漆佳作《100% nature》，以及徐升的琉璃雕塑《千遍千层浪》。它们就像唐代诗人李商隐诗中所说的：同时不同类……画屏绣步障，物物自成双。

成双——色与空 

Symbiosis - A Beauty of Double Phases

李鼐含/徐升 双人展

Li Nai Han/ Xu Sheng

2023.02.14 - 03.14

策展人：苏芒 许绿芸

Curator: Su Mang Xu Lvyun

开幕：2023.02.14 , 15：00

Opening: 15:00, February 14, 2023

地点：頌艺术中心2楼「藏家厅」，北京朝阳区798艺术区

Soul Art Centre, 2nd Floor Collector's Lounge  exhibition hall, 798 Art Dist, Chaoyang District, Beijing

主办方：頌艺术中心

Organizer: Soul Art Center

联合主办：回到二十世纪

Co-organizer: 20C Gallery

今年是徐升成为职业雕塑家的第10个年头。他是国际著名的贫穷艺术之父Giuseppe Penone的第一个中国弟子，从巴黎美术学院回国后，就被保送到中央美术学院读研。作为一名造型能力和审美素养都具备的艺术家，徐升在一种极度对立的东西方艺术观念中，努力寻找突破的方向。

《千层浪》是他的第一个雕塑个展，也籍此确立了自己的哲学观和艺术观，以海浪为象征，叠千层做交响: 北方的海，那是可以含着冰棱的寒冷凌厉，也可以是力量澎湃的摄人心魄，“浪”是抽象的，没有固定的造型，却有着变化万千的意向。而此次新作《千遍千层浪》琉璃系列，徐升运用了公元前1世纪的古法琉璃技法，展出 20件世间独一无二，天下无处寻双的琉璃雕塑作品。每一件的工艺技法都不一样，每一件都塑造了一个空灵的幻化之境，被赋予了新的观看方式和材料属性，表达了一种更加广褒而又空灵的东方艺术观。同一件事物，同一个命题，经由艺术家的奇思妙手，而呈现出万千变化的世界。千遍千层浪，即是艺术家指向的东方性的创作路径，千遍，是一个虚数，千层是一个虚形，也是一个虚空。

徐升 Xu Sheng,《千遍千层浪》ripples after ripples, 琉璃, coloured glaze, 23 x 23 x 23 cm, 独版 unique edition, 2022, 图片版权归艺术家和颂艺术中心所有

李鼐含作为中国设计艺术界最突出先锋设计师，从英国巴特雷特建筑学院毕业后，回到了北京。受到法国著名设计师Dunand的启发，李鼐含也最终找到属于自己的特殊工艺——漆艺，并在这个领域展露锋芒，目前，她为众多国内外知名机构委托创作，包括德国歌德学院，连卡佛百货公司，施华洛世奇公司等等。其中，她的限量版设计艺术品为⾹港⻄九⻰M+美术馆，伦敦设计博物馆，余德耀美术馆，四⽅美术馆等国内外私⼈及公⽴机构收藏及展出。

此次展览的系列《100%全天然》，是艺术家李鼐含推出的全新漆艺系列，她从中国古典文化中寻找灵感，并赋予其当代趣味。神话传说中的奇花异草和古代中国盛行的仿生家居用品和摆件是她的灵感来源。这些作品的颜与色都极尽绚烂，仿佛要把生命最后的刹那芳华毫无保留地绽放。灵芝、仙人掌、霸王花等自然植物都成为了重要元素，它们常常是夸张的、有幽默感的、有点跳跃的造型。通过结合传统大漆工艺和当代科技激光3D打印技术和碳纤维加固手段，李鼐含以先锋的艺术语汇重新书写了大漆美学，仿若一场混合了历史风格、文化传统与尖端技术的趣味实验。

李鼐含 Li Naihan,《霸王花碗》Corpse Flower Bowl, 碳纤维，⾦箔，中国⼤漆 Carbon Fiber, Chinese Lacquer, Gold Leaf, L852xD801xH339mm,  图片版权归艺术家和颂艺术中心所有

受到了大自然中大量迷人奇迹的启发，李鼐含在当下被大众量产与快消品包围的制造环境中提供给使用者迥然有别的感官体验——如同走进了魔幻电影或虚拟游戏的场景中，恐怖的血⻮蘑菇变成凳子，神秘幽灵花被点亮了，巨型大丽花取代了花瓶……新与旧的制作方法，以自然有机的设计语言，完成了对当代生活方式的重新塑造。"以前，我的作品造型都千差万别，很复杂，但是做到大漆之后，造型就越来越简单了，就像艺术家的人生轨迹，从复杂归于简单。"

不难看出，李鼐含的作品，超越了纯粹的装饰性，承载了功能性与象征性，同时以怪诞形象与华丽色彩带来了特殊的视觉感受。她试图在传统文化与当代设计之间搭建起对话的桥梁。

 ·  关于艺术家 · 

李鼐含，中国先锋设计师，是中国设计艺术界最突出⼈物。从英国巴特雷特建筑学院毕业后，李鼐含回到了北京。她主要的作品包括建筑，艺术装置，功能性艺术品及各类物品。在建筑学教育的基础上，她将中国传统⼯艺与当代设计，艺术理念与制造⽅法相结合，专注创作当代设计艺术品。现在中国上海⽣活⼯作。

主要系列作品包括《箱⼦》系列家具(为2012年伦敦设计博物馆题⽬年度设计奖)，《我是纪念碑》系列作品  (其中的CCTV⾐柜为⾹港⻄九⻰M+美术馆永久收藏)。她的近期作品专注对中国⼤漆⼯艺当代应⽤的探索，希望通过当代功能性艺术品的形式，将这⼀7000多年历史的奢华材质及⼯艺带回当代语境。

她为众多国内外知名机构委托创作，包括德国歌德学院，连卡佛百货公司，施华洛世奇公 司等等。她的限量版设计艺术品为⾹港⻄九⻰M+美术馆，伦敦设计博物馆，余德耀美术馆，四⽅美术馆等国内外私⼈及公⽴机构收藏及展出，并在⽶兰设计三年展，威尼斯建筑双年展，设计迈阿密博览会，光州设计双年展等等重要国际展览展会中展出。

徐升，新锐雕塑家，反观雕塑主编，Growth Garden一个连接设计和建筑的创作平台的创始人，并于诸多设计师、建筑家合作。徐升曾就读于中央美术学院、法国巴黎高等美术学院、日本京都市立美术学院，现生活工作于北京。作为中国新锐的雕塑家，徐升游走于世界各个角落，不断构建区域文化与全球文化的链接点，个人项目从美国蒙塔纳到日本京都，从德国柏林到西班牙塞维利亚。徐升曾受过很好的雕塑训练，擅长用物质性材料和空间之间关系不断拓展雕塑的边缘，使他的作品既有东方性的区域文化，又有差异性全球文化的映射，是从物理性空间到心理空间、概念空间的新方式，作品具有无限的新可能。

个展：“连续的拱与穹”西班牙 特鲁埃尔（2015）；“徐园——徐升雕塑空间”深圳1618艺术空间（2015）；“几何与自然”北京红鼎画廊（2014）；“艺术8” 中国邀请展，爱马仕基金会 （2013）；“关注未来艺术英才”提名展，马爹利艺术基金，北京 今日美术馆（2013）；“无限靠近”日本京都KCUA画廊（2013）；“千层浪”中央美术学院雕塑系通道画廊 （2013）。

他的工作合作伙伴从万科、腾讯、爱马仕等大品牌、到北京木木美术馆、北京今日美术馆、深圳关山月美术馆、深圳1618艺术空间、北京单项空间、台湾元培学堂、北京建筑工业出版社、广西美术出版社、民族摄影出版社等学术研究机构，再到北京磐达建筑设计、北京空间进化设计、艺术深圳、澳洲UAP设计公司、南京ZEN景观设计、深圳CCDI建筑设计等机构的广泛合作。作为雕塑学术平台《反观雕塑》的主编，徐升的个人出版物有《雕塑的语言》、《徐園-徐升的雕塑空间》、《我的野口勇》等。

 ·  关于策展人 · 

苏芒，「頌」艺术中心创始人，优秀的杂志出版人和媒体企业家/慈善家。她创办了中国最具影响力的《时尚芭莎》，打造中国最顶级慈善活动「芭莎明星慈善夜」；曾任时尚集团总裁，带领公司成为中国传媒出版界翘楚。她亦在2010年开始涉足艺术领域，创办的《芭莎艺术》杂志，倡导让艺术成为时尚，让艺术创造价值，成功推动了中国当代艺术家的发展。2017年，她作为总策划在今日美术馆策展了「破界/150周年BAZAAR时尚艺术大展」，为艺术时尚多媒体展览开创先河。2022年创办「頌」艺术中心，是她理想的延续。她将和我们年轻的国际化专业团队一起，为798艺术区增添新的色彩和想象空间，和艺术界、学术界更多专家联手，集结更多强大的资源和媒体经验，助力艺术之梦，打造生活之美。

许绿芸，知名媒体人，具有十多年专业建筑、家居、设计媒体专业经验，与国内外顶级建筑师、设计师、艺术家圈层保持紧密关系外，同时也对支持中国建筑设计新锐的发展。