让灵魂与艺术相遇——市民文化节“遇见艺术”系列高雅艺术讲座开讲

“艺术可以改变我们对世界的认知，有时颠倒乾坤，有时别有洞天。”丹麦艺术家埃利亚松将艺术本质一语道破——我们在亲近艺术之时，正是在亲近艺术寄存于生活的美感。去年，我们一起邂逅了意大利早期文艺复兴的神性与辉煌、聆听了经典歌剧里的优雅与美艳、还欣赏到了岭南古琴艺术的悠扬意境和深远内涵。像是散步一样，市民朋友们从一种艺术漫步到另一种艺术，穿过一道道“风景”，浸润一颗颗心灵。

为进一步提升广州城市文化亲和力，深化“遇见艺术”系列高雅艺术讲座的魅力与影响，满足市民日益增长的对美好生活和精神文化的需求，今年，由广州市文化广电新闻出版局主办的“遇见艺术”系列高雅艺术讲座，我们将与您一同探寻法兰西艺术之风、书法传统艺术之蕴和芭蕾经典舞蹈之雅。

从7月起至9月，在每个周六下午三点（注意：7月第三周讲座时间为7月15日周日上午十点），文化名家们将在广州图书馆负一层1号报告厅举办“遇见艺术”系列高雅艺术欣赏免费公益讲座，面向每一位市民朋友，系统介绍从新古典到后印象派的文艺创作、中国书法赏析和芭蕾舞知识与鉴赏等内容，带领您感受艺术融入生活的美好细节。

第一场讲座为您安排的是“遇见法兰西”：新古典主义艺术鉴赏，在7月7日下午15:00-17:00，由广州美术学院艺术与人文学院讲师赵兴博士主讲，欢迎市民朋友届时前往参与。

更多精彩将与您遇见：

（一）“遇见法兰西”

主讲人 ：赵兴博士 | 广州美术学院艺术与人文学院讲师

第一场：新古典主义艺术鉴赏

（2018年7月7日     15:00-17:00）

新古典主义是一场兴起于18世纪的罗马，并迅速在西方世界扩展的艺术运动，这一场“革命的古典主义”，影响了装饰艺术、建筑、绘画、文学、戏剧和音乐等众多领域。在艺术领域，画家们用严格的素描和明朗的轮廓，理性而克制地描绘着对古希腊理想美的崇尚，对典雅、庄重、和谐的追求。赵兴博士将以巴洛克、洛可可艺术的发展为背景，为大家重点介绍大卫、安格尔等人的艺术作品。

布面油画 《加冕礼》，雅克·路易·大卫

第二场：浪漫主义艺术鉴赏

（2018年7月14日   15:00-17:00）

浪漫主义是对18世纪中叶兴起的新古典主义的朴素、客观的自觉反抗。它兴起于18世纪末，并一直持续到19世纪中期。注重个性，特别是对主观性和自我表现的重视是浪漫主义美术的显着特征。跟随着赵兴博士，我们将能看到戈雅、藉里柯、德拉克洛瓦、透纳等人的艺术作品，感受其中强烈的感情色彩和激动人心的艺术魅力。

布面油画 《自由领导人民》，德拉克罗瓦

第三场：现实主义艺术鉴赏

（2018年7月15日   10:00-12:00）

现实主义著名画家库尔贝有一句名言：“我不会画天使，因为我从没有见过他。”在其画作《碎石工》中，勾勒出了底层人民艰辛的生活，也揭露了现实生活的本来面貌。这也是现实主义艺术的内核。它挑战了数个世纪以来的传统——即崇高艺术所追求的理想化图绘形式与英雄题材——从而推动历史前进。除了库尔贝，赵兴博士还将带我们一同认识巴比松画派、杜米埃和门采尔等艺术家，去寻找那个时代所传达的“真诚”。

布面油画 《碎石工》，古斯塔夫•库尔贝

第四场：印象派-后印象派艺术鉴赏

（2018年7月28日   15:00-17:00）

莫奈于1874年的画作《印象·日出》，“印象派”之名由此诞生。印象派以生活中的平凡事物做为描绘对象，他们捉摸光与色的变化，看似草率、粗放，却在画布上留上了瞬息多变的景象。但在19世纪末，许多曾受到印象主义鼓舞的艺术家开始反对印象派。他们不满足于刻板片面的追求光色，强调作品要抒发艺术家的自我感受和主观感情，于是开始尝试对色彩及形体表现性因素的自觉运用，后印象派应运而生。本次讲座，赵兴博士将重点介绍印象派的莫奈、雷诺阿、毕沙罗以及后印象派的塞尚、高更、梵高等人的艺术作品，与我们分享画家们所追求的艺术精神。

布面油画 《星夜》，梵高

（二）遇见书法

主讲人 ：陈春盛 | 中国书法家协会会员、广东省书法家协会副主席

第一场：书法的发展历史简述

（2018年8月4日     15:00-17:00）

无言的诗，无行的舞；无图的画，无声的诗……中国书法的种种美誉，让我们看到了其作为书写艺术的意趣与精妙。从最初的画图记事，到几千年发展过程中演变而成的书写艺术，中国书法借助汉字点画的形态、偏旁的搭配和以文房四宝为载体，为我们写意了一幅横亘千年，富含中国传统文化意蕴的墨色长卷。书法历史源远流长，让我们跟随着陈春盛老师，重识书法发展历史之路，共探学习书法的意义。

陈春盛老师书法作品

第二场：书法的经典碑帖欣赏

（2018年8月11日   15:00-17:00）

碑帖是集文化历史内涵、艺术品位和工艺加工于一身的艺术宝库，在阅读、鉴赏的过程中，我们不仅可将刻印其中的政史人文与史籍补证，还能欣赏到无数名家的字迹。在各家流派的书法风格间，领略书法艺术的异彩迷人、博大精深。陈春盛老师在与我们一同欣赏书法的经典碑帖之余，还会分享文房四宝的选用和书法的入门知识，为市民朋友们打开书法学习之门。  

《兰亭集序》（褚遂良摹本）

第三场：书法的创作与作品评价

（2018年8月18日   15:00-17:00）

古人有云“一点成一字之规；一字乃终篇之准”，古人论书法以章法为大事，由此句可见一斑。论及章法，则要通晓书法理论，这既包括了书法本身的技法理论，又包含着美学理论，都无不闪耀着古代文人的智慧光芒。如何在宣纸上谋篇布局，掌握诸多书体的鉴赏方法；如何练就一手的书法写作，需要把握哪些关键因素，这些问题，陈春盛老师都将在课上为您一一分享。

《过香积寺》[唐·王维]（左）和《岳阳楼记》（右），陈春盛书法作品

第四场：隶书的发展与欣赏

（2018年8月25日   15:00-17:00）

书法界有“汉隶唐楷”之说，其中隶书书写庄重，讲究“蚕头燕尾”、“一波三折”，其轻重顿挫富有变化，具有书法艺术之美，极具艺术欣赏的价值。

《礼器碑》可见隶书之端庄严谨；《张迁碑》可叹其方劲古朴；《石门颂》可赏其奇异纵姿；《校官碑》可赞其宽博厚重……在陈春盛老师的带领下，我们将从隶书的起源与发展出发，学习隶书的主要特点、基本笔法，欣赏隶书的章法，探讨隶书的创作体会。

《张迁碑》原碑拓片

（三）遇见芭蕾艺术

主讲人 ：傅姝 | 广州芭蕾文化艺术有限公司董事会成员、业务副团长

          李冬波 | 毕业于中国芭蕾演员摇篮北京舞蹈学院芭蕾专业

第一场：足尖上的艺术——古典芭蕾赏析

（2018年9月1日     15:00-17:00）

芭蕾，起源于文艺复兴时期的意大利，形成于17世纪的法兰西，兴衰于17-19世纪的法国，鼎盛于19世纪末的俄罗斯，并于20世纪从俄罗斯走向世界各地，形成意大利、法兰西、俄罗斯、丹麦、美国、英国共六大流派。其中，古典芭蕾的历史约有五百年，沿袭了宫廷芭蕾的各种技法与表现方式，其中《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》为古典芭蕾舞的经典剧目。其中精彩，还真得到讲座上听一听、看一看，才能知其翩翩起舞的优雅与震撼了。

广州芭蕾舞团 《天鹅湖》三幕双人舞剧照

第二场：现代芭蕾与古典芭蕾的区别

（2018年9月8日     15:00-17:00）

在选择题材上和以往的芭蕾有所区别，并在形式上也进行了创新，再从其他类似的舞蹈种类当中吸取或者借鉴了舞蹈词语和表现手法，形成了区别古典芭蕾的风格，这就是现代芭蕾。《红色娘子军》，这一部描写中国30年代故事的现代生活舞剧，便是现代芭蕾舞剧的代表。那么如何从创作、题材和赏析的角度来区分现代芭蕾和古典芭蕾呢？且来讲座上听老师的分享吧。

中央芭蕾舞团《红色娘子军》剧照

第三场：中国芭蕾舞——民族芭蕾赏析

（2018年9月15日   15:00-17:00）

民族芭蕾舞即中国芭蕾舞，编导根据中国特有的文化特点或者著名书籍故事、著名音乐改编成舞蹈，更倾向于现代芭蕾舞。广州芭蕾舞团的《风雪夜归人》、《梁山伯与祝英台》、《在水一方》、《黄河》等都是民族芭蕾舞。在这一场讲座上，让我们跟随着老师，一同来欣赏民族芭蕾的独特艺术魅力吧。

广州芭蕾舞团 《梁祝》剧照

第四场：芭蕾舞剧赏析

（2018年9月22日   15:00-17:00）

脚尖点地、肢体伸展，在滑步、屈伸、踢腿、跳跃、旋转之间，芭蕾舞挺拔而苍劲、舒展而明快的美感总能让观众屏息注目，赞叹不已。芭蕾舞是一种时空综合艺术，轻盈自如的动作之间，仅仅通过舞蹈的编排，几乎以哑剧的形式，便能完成对作品的解读、对艺术的表达。如何在这“静默”间赏析舞剧，让观众了解舞剧中芭蕾舞所做动作的意义，这就是本堂讲座的重点，老师还会带领大家学习芭蕾舞基础动作，让市民朋友零距离感受芭蕾在身体中跳跃的节奏。

广州芭蕾舞团 《舞姬》剧照

您与艺术平等

高雅艺术与日常生活相爱

所以

放下预设

像散步一样，在广州，来一场与艺术的相遇

活动地点：广州图书馆负一层1号报告厅

报名方式：讲座免费，无需报名，请提前入场。座位先到先得，坐满即止。

主办：广州市文化广电新闻出版局

承办：广州图书馆

协办单位：广州市中际文化交流有限责任公司