展览「Still Becoming 人类仍在生成」 将于2026年4月1日至4月5日在香港呈现。本次展览聚焦水墨、算法与量子现实之间的生成哲学，探讨在人工智能时代，人类想象力与判断力的持续可能。

2026年3月23日，“烈日下的行走——艾敬艺术展2026”在深圳市当代艺术与城市规划馆三层A3展厅正式开幕。本次展览由何桂彦策展，深圳市当代艺术与城市规划馆主办，艾敬工作室协办，展期将持续至2026年6月21日。

融空间，作为北京海淀区的一颗璀璨明珠，位于融科资讯中心B1空间以"传播文化的种子，激发艺术的灵感"为使命，在公众范围内广泛传播艺术和文化的先进理念，已在中国首都高等学历人才和年轻潮人圈子中形成了一定的品牌影响力。

2026年3月21日下午，“美器茗约·寻真雅叙”惠安石作茶器美学展展前茶会于北京噫吁唏艺术馆温情举办。雅集汇聚媒体嘉宾、艺术爱好者与行业精英，以石为媒，提前邂逅惠安石作茶器之美；以茶会友，为即将启幕的“寻真——惠安石作茶器美学展”预热。

2026年3月21日14时，长期致力于环保与和平主题创作的艺术家孔宁，在北京呈现全新行为装置艺术作品《纯粹的表达》。作品以其绘画《心中的和平鸽》为核心视觉，将画作印制于巨型氧气包装置之上，以身体为媒介、以艺术为语言，向世界传递和平祈愿与生命关怀。

“万物有灵”是一种看待世界的哲学：自然万物皆有灵性，人类并非主宰，而是自然的一部分。在非洲视角下，“灵”是可见、可触的，它存在于面具、雕像与仪式中，是沟通生者与祖先、部落与自然的媒介，艺术成为“灵”的载体；而在中国艺术中，“灵”是可感、可悟的，它藏于山水气韵、玉石温润、奇石皱褶之中，追求“天人合一”的意境与“气韵生动”的生命力。两种文明以不同的方式诠释着对万物有灵的敬畏与思考。

白冬泉是资深摄影人，延安农人。作品的视界，是一组沉郁而飘渺的黑白梦境，交付自已、又隔绝自己。他说：“我用拍照的方式向这个世界告别，又对故土恋恋不舍。”

2026年3月12日，在展览展出之际，“周令钊先生作品捐赠仪式”在美术馆举办。周令钊先生捐赠中央美术学院美术馆的221件作品，涵盖水彩、水粉、速写、连环画、壁画、宣传画与设计等多个门类，时间跨度自1938年至2008年，贯穿其七十年的艺术实践。

2026 年2月27日，由雅昌文化集团主办、深圳市雅昌艺术中心承办，获南山区宣传文化体育事业发展专项资金资助的「Artists.zip 当代艺术家档案馆」第三期姜宝林专场展览，在雅昌（深圳）艺术中心 5 层 MINI 画廊正式启幕。

她者变奏曲2026·非具象邀请展于2026年3月8日正式开幕。本次展览集结15位当代女性艺术家：谷懿霏、苟静莉、何梦雨、康琪、刘佳玲、梁斯彦、李婧、马秋云、彭晓明、唐宁、王南诒、薛宇、许馨戈、赵煜亚、张硕。她们分别以绘画、装置、综合媒材为主要媒介，凭借女性独有的细腻感知与精神视角，跨越抽象与具象的既定边界，构建起关乎自我身份、内在情感与时代精神的视觉叙事。她们通过对材质、形态与空间的实验性探索，集中展现“非具象”艺术语言的多元实践与前沿思考，为当代艺术生态注入鲜活而坚定的女性力量。

清代宫廷织绣服饰是清代织绣技艺最高水平的代表，也是中国古代织绣艺术中璀璨夺目的瑰宝。其工艺在前代基础上，于技法、材质、题材、纹样等诸多方面取得了新的发展与创新，独具时代特色，部分作品甚至达到中国古代丝织工艺的巅峰。清代宫廷服饰在继承传统的基础上实现了重大变革，其体系之庞大、制度之严密、风格之独特，在中国古代服饰史上无出其右；且能在浓厚的汉文化氛围中历经二百余年而未发生根本性改变，这在历史上亦属罕见。

继去年风靡全网的"淘金米"项目后，艺术家杨烨炘再次以参与式艺术出手。这一次，他把镜头对准了每个人内心深处不轻易示人的郁结与伤疤。

3月5日，《梅西沉浸式体验展：梦想成真》在北京朝阳大悦城正式开幕，这是该展览继布宜诺斯艾利斯、迈阿密、洛杉矶和芝加哥成功展出之后，首次亮相亚洲，并以北京作为首站，向中国观众呈现足球巨星莱昂内尔·梅西从平凡起点迈向世界足坛巅峰的励志故事。展览现场展览现场从阿根廷罗萨里奥一个怀揣梦想的少年，到享誉全球的足球传奇，莱昂内尔·梅西的非凡旅程激励着世界各地无数人。如今，这段传奇故事来到中国，将向年轻一代传递关于坚持信念、不断奋斗以及勇敢追逐梦想的力量。展览现场展览现场《梅西沉浸式体验展：梦想成真》不仅是一场

最近和朋友聊天，常常从“收藏”谈起。聊着聊着，就会延伸到判断力、审美，最后落到一个更现实的问题：在当代公共空间里，“装”“装逼”与“不装”并不是简单的道德标签，而是不同的生存姿态，是一个人如何在现实与他人之间安放自己的方式。

“凤起和鸣——南来北往书画联展”于2026年2月10日在汕头市濠江区文化馆正式展出。汕头展区是本次联展的第二站，同名联展此前已于2026年1月28日至2月4日在深圳宝安1990美术馆展出，受到了各界人士的广泛关注。

徐善循老师的艺术，从不停歇。他的每一个系列，每一次风格转变，都是内在修为与思想境界的外化。而这，正是一位真正艺术家最珍贵的特质。对我来说，与他相伴的这些年，不仅是收藏艺术，更是在艺术中照见自己、修正自己、完成自己。艺术不是装饰，而是修行——对他是如此，对我，也是如此。

杭州是中国现代艺术的摇篮，二十世纪中国艺术现代性转型中那些最富创造力的基因、最激烈的辩论与最优雅的融合，都在这片山水间孕育、萌发并辐射全国，乃至世界。

在当代中国水墨的发展谱系中，徐善循是一位难以被简单归类的艺术家。他并不急于为传统水墨寻找“现代化”的外在形式，也不刻意以观念语言对抗传统笔墨，而是选择了一条更为内在、缓慢却持久的路径：在材料、气息与生命感之间，重建中国绘画与世界的关系。

丙午马年将至，文津阁文化艺术中心特别推出“丙午迎春系列活动”，弘扬传统文化、传递新春祝福。2月8日（周日）下午2点，系列活动拉开序幕。文津阁文化艺术中心落成典礼暨“吾马既同”——丙午新春艺术特展开幕式在隆福寺东院文津阁文化艺术中心隆重举行。

2026年2月6日下午16:00，“镌刻的时代：丢勒，伦勃朗到戈雅——欧洲古典版画的叙事，技巧与荣耀”展览开幕仪式在西安美术馆隆重举办，展览由西安美术馆和中国文化艺术发展促进会联合主办，并由杨墨白和高松寅共同担任策展人，于2026年2月6日—6月6日在西安美术馆对外展出。